Amatöörielokuvan tekeminen on tarpeeksi hankalaa, ja jos päätät tehdä elokuvaa, laita laiskuus sivuun. Tulevan tekijän perusjoukko on kyky tehdä aloitteita ja ladata muille ideoita, luovuutta, tarkkaavaisuutta ja tietysti halu tehdä hyvä amatöörielokuva. Mutta ensin asiat ensin.
Se on välttämätöntä
2 kameraa hyvällä tarkkuudella, jalusta, 2 valoa
Ohjeet
Vaihe 1
Päätä juoni ja otsikko. Mikä se on? Rakkaustarina tai trilleri, toiminta tai fantasia? Jo tontin luomisvaiheessa sinun tulisi luonnostella pieni suunnitelma. Ajatteluprosessissa syntyy kohtauksia tulevasta elokuvasta, jotka tulisi tallentaa tai piirtää.
Vaihe 2
Juonen, tyylilajista riippumatta, tulisi koostua seuraavasta suunnitelmasta: asettaminen, tapahtumien kehitys, konfliktit, huipentuma, irtisanominen, finaali. Eli ensimmäisten kuvien katsojan tulisi muodostaa sankareiden perusajatus, mutta samalla juonittelun tunne. Elokuvalla on oltava kriittinen hetki, konflikti. Ilman sitä kuva osoittautuu jonkin verran "hämäräksi" juonessa. Ja vastaavasti tapahtumilla on oltava looginen lopputulos.
Vaihe 3
Elokuvan käsikirjoitus on suunniteltava yksityiskohtaisesti ja ajoitettava jaksoittain. Menestyksekkäimmät elokuvat ovat ne, joissa useita ihmisiä osallistui juoni kerralla. Kun keskustellaan tilanteesta ryhmätilassa, on helpompaa poistaa tarpeettomat asiat ja tarkastella kutakin kehystä avoimella mielellä. Valmis komentosarja on kirjoitettava uudelleen puhtaaksi versioksi. Lopullisessa versiossa kohtausten lisäksi tulee ilmoittaa kuvausaika, rekvisiitta ja maisemat.
Vaihe 4
Elokuvan musiikillinen säestys voidaan valita sekä käsikirjoituksen luomisen vaiheessa että kuvan jälkeen. Sen tulisi heijastaa elokuvan emotionaalista sisältöä. Musiikkia tulisi kohdella huolellisesti: usein hän luo tunnelman kehyksessä.
Vaihe 5
Näyttelijät valitaan paitsi ulkonäöltään. Keskustele näyttelijöiden kanssa heidän hahmoistaan, jotta he voivat paremmin tottua ehdotettuihin olosuhteisiin. Kun teet amatöörielokuvaa, pidä silmällä näyttelijöitä. Usein ammattimaiset näyttelijät nauravat hermostuneesti kuvaamisen aikana, ja parasta näinä hetkinä on odottaa rauhallisesti, kunnes hyökkäys on ohi. Jos se ei poistu, on aika pitää tauko.
Käytä ammattiteatterin sääntöjä - näyttelijöiden ei tule katsoa kameraan. Myös vuoropuhelujen aikana sinun tulisi järjestää näyttelijät siten, että heidän pyöriensä eivät ole kehyksessä. Paras sijainti - näyttelijä käännetään puoliksi sivusuunnassa kameraan.
Vaihe 6
Kun kuvaat kohtauksia, sinun on vaadittava hiljaisuus ja tauko komennon "lopeta, ammu!" Jälkeen. Tämä auttaa asennuksessa. Jos taukoa ei noudateta, monet kehykset voivat olla vioittuneita.
Vaihe 7
Amatöörielokuvan kuvaamiseen riittää yksi tai kaksi kunnollisen tarkkuuden kameraa, hyvä jalusta ja pari valaisinta. Näyttelijöiden maisemat ja meikki ovat jo mielikuvitusta.
Vaihe 8
Elokuvan leikkaamiseen sisältyy kaiken tarpeettoman leikkaaminen, erikoistehosteiden (kiihdytys, hidastuvuus jne.) Asettaminen. Manuaalinen kuvaus vaatii aina tarkempaa käsittelyä. Video voidaan käsitellä erityisohjelmilla.
Vaihe 9
Lopuksi muista: amatöörielokuvan tekeminen ilman virheitä on mahdotonta. Menestyneimmät ovat kuitenkin maalaukset, joihin alun perin investoitiin enemmän työtä. Mitä vähemmän spontaanisuutta kehyksissä on, ja mitä tarkemmin kukin kohtaus on, sitä enemmän yleisön sympatiaa tämä kuva voittaa.
