Rokemusiikki syntyi 1800- ja 1900-lukujen vaihteessa jazzin haarana. Alusta alkaen se oli protestimusiikkia, ja sen oppimisen opettamiseksi on tärkeää säilyttää mielenosoituksen henki ja halu luoda jotain uutta.
Ohjeet
Vaihe 1
Kuuntele tällä tyylillä soittavia bändejä. Älä anna periksi "huonoista" kappaleista: analysoi kukin, tunnista kunkin muusikon voittajat ja onnistuneet löydöt. Kirjoita kappaleen yleinen kaava: mitä tiettyjä välineitä siinä käytetään, kun tietty instrumentti kytketään päälle, kun soolo alkaa.
Luo yleinen skeema kirjoittamalla ensin muutama tietty skeema. Kuuntele kappaletta tarvittaessa useita kertoja saadaksesi kaikki yksityiskohdat.
Vaihe 2
Löydä suosikkimuusikoidesi nuotit. Suorita kappaleet niin, että voit käytännössä ymmärtää, miten ne saavuttivat tämän tai toisen vaikutuksen.
Artikkelin alla on pianistien, kitaristien, laulajien ja muiden muusikoiden musiikkikirjastot. Valitse haluamasi kappaleet ja soita.
Vaihe 3
Opiskele yleistä musiikkiteoriaa: harmonia, solfedio, polyfonia, musiikkihistoria. Älä luota omaan kykyihisi: harvat ovat onnistuneet tulemaan ammattimaiseksi esiintyjäksi ilman vankkaa teoreettista taustaa.
Lisää improvisaatio näihin klassikoihin: soita, sävele tien päällä ennalta määrätyssä harmonisessa sarjassa. Suosituimmat sekvenssit:
1. kultainen sekvenssi (pienet; soinnut tonicista toniciin, kukin sointu on neljäsosa korkeampi kuin edellinen);
2. Frygialainen liike (molli; soinnut tonicilla, seitsemäs, kuudes ja hallitseva);
3. jazz-levysoitin (duuri; tonic, kuudes, subdominantti tai toinen, dominantti);
4. nimeämätön pieni sekvenssi: tonic, kuudes, seitsemäs, hallitseva.
Vaihe 4
Säveltäkää kappaleita tai instrumentaalisävellyksiä edeltäjiesi mallin mukaan. Kun pelaat, kiinnitä huomiota siihen, mitä sointuja tai kohtia ei voi toistaa. Vaihda niitä valitettavasti.
Kun kehität esiintymis- ja säveltotaitojasi, lisää kappaleidesi monimutkaisuutta lisäämällä uusia liikkeitä oman tyylisi muokkaamiseksi. Protesti ilmaistaan ristiriidassa itse rock-musiikin kaanonien kanssa.
